一个好的餐饮空间设计（3个小而美的餐饮空间）
进入21世纪后，吃饭这件事，一是得有滋有味儿，二便要“好看好玩”。很多时候，你以为你吃的是饭？其实还在为用心良苦的空间设计买单。
比如，狼吞虎咽地满足“中国胃”后，餐厅的“新中式风格”也能让人大饱眼福；浪漫优雅地享受完某国菜系后，浓浓的“度假风”竟能让人身在本地餐厅却宛如度假……
没错，现在越来越多的餐厅除了满足食客的味蕾，更是靠“空间设计”吸引着追求品质的人，温情路线、极简路线、高奢路线，抛开食物的味道，很多概念餐厅本身长得就“秀色可餐”。
这三个有设计感的成都餐饮空间，如果你恰好在这座城市，不妨用吃个饭、喝杯咖啡的时间，感受味觉与视觉的神奇交互反应吧。
空间 | CHEZ MOI、福幸餐厅、蕉丽餐吧
01
CHEZ MOI：
在我家喝咖啡，找到另一种生活
英国作家塞缪尔·约翰逊曾说：“咖啡店不止是售卖咖啡的场所，还是一种思想、一种生活方式、一种社交模型、一种哲学理念。” 从300多年前欧洲人对咖啡的独特情怀成为其文化根底，到如今形式迥异的咖啡店渗透中国城市的街头巷尾，咖啡风靡之彻底让约翰逊的理论不再具有争议。
由此可以想见，人们踏足一间咖啡馆时，实则是在寻找某种对日常生活的平衡与补充，于是在物质过剩的今天，一众走“简约路线”的咖啡店博得了都市人的垂爱，成了这场“兵荒马乱”中，一处自然安逸的生活空间。
CHEZ MOI外观。摄影：涩々©宅二三
在望平街猛追湾河畔，一家“开业即火”的咖啡店便将“少即是多”的理念推向了极致。 80㎡空间摒弃任何意义上的堆砌，设计者对室内的解构重组就像是一双轻巧的手，按摩着人们紧绷的神经——既简单舒畅，又个性精致，一切缓慢、一切平坦。
图片由设计师提供
或许它给人的第一印象是一家“纯白色”的咖啡厅，但在和设计师楚楚、小白的对话过程中，我们得知这种印象竟然完全是个误会：“ 其实这是一家灰色的咖啡店，除了大门是纯白色的，其他墙面、地面都做了不同程度的灰度处理。 ”
透光旋转门将室内外界限弱化；随意开敞的几扇门像是挥舞的小手，召唤着来往行人。图片由设计师提供
白色纯洁无瑕，黑色深邃无边，灰色不如两者极致纯粹，却依然干练、冷静、和缓。
CHEZ MOI似乎试图以此告诉人们，即便身处一个纯色空间，也不必选择立场，可以在一种相对暧昧的游移状态中保持开怀、中立、探索，毕竟灰色才是大部分人的生活。
高矮、造型、材质不一的座椅等待“对的人”。摄影：涩々©宅二三
设计对人们的干预通常是细致而具体的：空间的布局、椅面的曲度、材料的触感；而人们对设计的感知相反是抽象而隐约的：一种心情、一种意境······
是诸如此类难以言状的感官体验，让人与空间产生共鸣、创造记忆，让那些短暂停留过的脚步为了一口甜、一口苦、一眼光景，一次次辗转回来。
灯光氛围。摄影：涩々©宅二三或由设计师提供（上）
在CHEZ MOI，时间变得更慢了，我们像度过茶余饭后一样度过这难得的午后空隙。身后是属于时代的精致，眼前是属于时间的从容。
树荫下，打牌、下棋、“吹牛”的老人成了我们的新邻居，看他们无事而乐，自己忙里偷闲的心情都显得更加正当了。
CHEZ MOI“吉祥物”。摄影：涩々©宅二三
02
福幸餐厅：
你家隔壁的“朋友家的厨房”
在猛追湾区域里，“望平街”是把成都的市井生活展现得恰到好处的一条街，毗邻太古里，紧靠339，很多“有性格”的特色小店开在这里。川味浓郁的苍蝇馆子、静谧的茶社、热闹的戏院……潮文化和传统文化悄然碰撞于此。
福幸餐厅 / 图片由“里特设计”提供
福幸餐厅和“网红望平街”就隔着一条府河，这是去年10月开业的一家餐厅，餐厅空间仅有20多平方米，目前在大众点评上位列“成都特色菜热门榜”第4名。
“朋友的厨房”、“特别的日式风格”、“仅在夜间营业”、“比正宗贵州菜还好吃的改良菜系”成为了它的标签，经常有不少人带着亲朋好友，来这里度过美好的夜晚。
福幸餐厅 / 摄影：雨婷©宅二三
餐厅整体空间只有20m²，但是“麻雀虽小，五脏俱全”。整体风格借鉴了日式居酒屋的设计，但绿色复古墙砖以及橙色中古风的地砖都让它有别于其他单一的“白墙 原木风”的日式。
福幸餐厅 / 图片由“里特设计”提供
餐厅的三位主理人曾是空姐、化妆师、纹身师，这毫不相干的职业并不妨碍她们有一手美味的“功夫”，她们想把好吃的食物分享给所有同样热爱美味的人。
“我觉得能和好朋友一起做喜欢的事很幸运，福字又很具有中国味道，我们本身就是想有一个90年代开在家旁边的中国小店的感觉，福幸这个名字也就由此而来。英文‘fullthing’就算不认识中文的人读出来还是一样的发音，最终还是希望大家能在这家小小的餐厅感受到食物带来的幸福。”
福幸餐厅 / 摄影：雨婷©宅二三（左上），图片由“里特设计”提供（右上、左下、右下）
她们淘了一些国内的老家具，选用橘红和墨绿为主要的色彩基调，因为她们觉得这两个颜色会更具有中国的质感，恰好其中一位主理人是纹身师，日常接触的颜料色彩非常丰富。
所以，设计师从五彩斑斓的颜料里获取了一些灵感，提取了橙色和墨绿色这样的色调，来突出整体不同的风格。
福幸餐厅 / 摄影：雨婷©宅二三
小厨房刚好满足三位主理人一起使用的空间；小卫生间虽小，但如厕时也不显得局促；桌子间距虽近，但也是刚刚好的安全距离；空间虽小，但靠墙的座位下都设计了储物的空间；在进门处还设计了一个小壁龛作为展示空间，可以售卖一些福幸的周边。
福幸餐厅 / 摄影：雨婷©宅二三
喜欢寻觅美食，喜欢日系手作，喜欢旅行，喜欢收集餐具。福幸餐厅的餐具，大多都是主理人们从日本一点一点淘回来的。你或许会发现餐具其实很不统一，不是成套的，但是整体感觉风格又是统一的，餐厅的每一处都有他们的细心参与。
如果给福幸餐厅一个关键词，那一定是精致。太精致的一家店了，暖洋洋的灯光下，小小的一间，小小的桌椅，精致的餐具，精致的摆盘。
在这里，让人短暂地忘记了生活中的柴米油盐，全心全意沉浸于和朋友聊天、品尝美味佳肴的快乐时光。
03
蕉丽餐吧：
宽窄巷子里的“社区微更新”
对于土生土长的老成都人来说，火遍网络的春熙路、太古里并不是能让他们找到“归属感”的地方。反而是与其相距不远的人民公园和少城老街区，最能勾起心底的回忆。
少城，以前也叫满城，北从八宝街西大街起，南至祠堂街金河街。东从东城根街，西至同仁路，西城根街，这一牙就是少城。大名鼎鼎的东胜街就包含在这里。
东胜街 / 图片来源于网络
2021年初，东胜街37号由原来老旧的社区更新为了一家充满度假风的泰式小店“蕉丽餐吧”，这场“变身”吸引了很多人前去探店。
原来的东胜街37号 / 图片由Choco提供
“蕉丽餐吧”有Choco、赵先生、雪峰三位合伙人，除了餐厅主理人的身份，他们分别是建筑师、酒店餐饮管理者、资深媒体人。
其中，从德国回来的建筑师Choco负责餐厅的设计，因在德的学习背景和曾有的老房改造经验，她成功地将两间50㎡的破旧小铺子，改造成了充满现代风情的“蕉丽餐吧。
蕉丽餐吧 / 摄影：邹邹©宅二三
餐厅的整体设计风格是在欧式现代风的基础上，加入了一些东南亚的元素。餐厅外立面以白色调为主，象征着白色的沙滩，餐厅内部以深绿、浅蓝、深蓝为主要色调，象征着植被和大海，散发出浓浓的地中海地区的“度假风”。
蕉丽餐吧 / 摄影：邹邹©宅二三
设计师作为建筑行业最前沿的人群，更应该把向消费者传达环保理念作为自己的一部分责任。
设计师说，“我们希望它成为对环境友好的，有微度假体验感的，同时又像是在自己家里的小私房菜餐厅。”为了践行“环保主义”，“蕉丽餐吧”基本会用一些淘来的旧材料，或是可再利用的材料。
蕉丽餐吧 / 摄影：邹邹©宅二三
这里的很多物件，并没有选择时下很火的设计师品牌，而是Choco和朋友们从全球淘回来的。把酒箱钉在墙上做置物架、各种精致的碗碟、旅行带回的小手办，都成为了增加“氛围感”的东西。
设计师将私厨与意大利风情、东南亚风味完美融合，宣告了它的设计风格。这个空间充满了活力，度假风的色彩搭配完美地唤起了旅人在阳台上悠闲的午后或日落时分。
蕉丽餐吧 / 摄影：邹邹©宅二三
在这个充满“度假风情”的理想世界里，你可以暂时放下烦恼，在某个午后，感受夕阳和老街，看看植被和大海，在少城胡同里寻找“心中的那片自留地”。
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近十年来，成都餐饮空间的发展突飞猛进。作为一个“优秀的”餐饮空间设计，其本质不再是简单呈现一种美的形式，更多的还要考虑到整个餐饮品牌的“系统”，如何让更多人可以在空间停留并消费。
“餐饮空间设计需要通过系统化和精细化的计算，达到节约空间成本与人力成本的目的。”好的空间设计应当让形式服务于内容，同时也让内容补充形式。想要享受一次美好的用餐体验，空间与餐品同样需要赏心悦目。
* 全文转载自微信公众号“宅二三”
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