7月14日晚,原定于7月15日凌晨发行的周杰伦专辑《最伟大的作品》提前三个小时上架。 此前,这张专辑因为收录了近几年的几部作品而备受争议,但尽管如此,数字专辑中的所有歌曲在发行一小时后,总销量就突破了1亿。
新专辑的发行日期让很多人想起了19年前的7月16日。 当天,全亚洲50多家电台同时播放了周杰伦第四张专辑《叶惠美》的第一首主打歌《以父之名》,据统计,当天有超过8亿人听过这首歌,所以这一天也被很多人纪念为“周杰伦日”。
上一张专辑《周杰伦的床边故事》时隔六年,周杰伦以一张专辑再次证明了自己在乐坛的地位和粉丝数量,随后新专辑中的多首歌曲也冲到了大部分平台的榜首。 六首新作中有五首出自方文山的歌词,分别是《倒影》、《红颜如霜》、《粉色海洋》、《还在流浪》和《错过的烟火》。
《红颜如霜》依旧是中国风,题材是梨园戏《凤求凰》。 相隔甚远的两人无法相见,只能通过信中的几句话来表达爱意,大致意思是“拆信的人都不好意思,但只有几行、“芦苇荡” 花开年寒,霜降路长。” 词句优美而忧郁。 偶尔,京剧似有朗诵,但轻快,与以往不同。
《错过的烟火》和《还在流浪》似乎都在营造一种公路电影画面感。 前者的音乐有一种沧桑的质感,让人在沙地中徜徉,而后者的三拍电子声轻描淡写地勾勒出一对空城的剪影,甚至有人听到了《上海1943》的味道。
在专辑的12首歌曲中,《倒影》给我留下了深刻的印象。 同样的风景,不同的时间,我记忆中的人都变成了虚幻的倒影,变成了无法带走的风景。 音乐的质感非常沉稳,与“时间雕琢的陈酒”、“橡木桶的酝酿”这两句很相配。 整体感觉有几分《爱在西元前》的韵味,但意境却从想象变成了文字。 少了过去的风风雨雨,多了几分惆怅。
整张专辑听起来很悠闲,但从音乐上来说,周杰伦似乎变了,结构少了起伏,悲伤的音符似乎被隐藏了。 而且,他的声音似乎不像以前那么清晰了。 虽然编曲和制作都很出色,但我想大多数人对周杰伦的期待应该远不止“好声音”。 他们希望六年的沉淀能换来一张更有意义的专辑。
反复听新专辑《最伟大的作品》的前奏,你会发现周杰伦在这首歌上花了很多时间,音乐的故事很有趣,简单的前奏把听觉的想象带回来到 100 年前。 前世,歌曲中,梵高、玛格丽特、莫奈、徐志摩等艺术家陆续登场,魔术与钢琴将这些伟大的时刻一一串联起来。 作为创作者,周杰伦似乎想在歌曲中探寻百年前文化艺术家的内心世界,用无边界的音乐表达自己的奇思妙想。
不得不说,每次听到周杰伦的新歌,都会忍不住和他以前的作品进行比较。 毕竟那些耳熟能详的歌曲,或许能引起很多青春故事的共鸣。
记得2001年,一个同学给了我一张周杰伦的CD《范特西》。 一直在听朋克音乐,看到手里的专辑有点不屑,但还是认真的把朋友送的礼物放进去。 CD播放器,过了一会儿,那个低保真吉他循环,不常听到的“汉谟拉比法典”和“玄武岩”的歌词,以及两个非常漂亮的转音,似乎真的把我带到了那里 关于历史和爱情的倒叙 . 从那以后,我的朋克歌单会时不时弹出一两首周杰伦的音乐。
去年夏末,众多音乐博主发布视频纪念这张上市20年的专辑,与听众一起回忆美妙的音乐和记忆中的故事。 这张专辑在未来对世界产生了多大的影响,似乎很难评估。 只记得当时有这样一个消息,中科院南京地质古生物研究所的一名研究生,在5亿年前发现了一个独一无二的三叶虫被命名为耳朵形状的“范特西虫”,名字来源于古希腊,与周杰伦的专辑《范特西》有关。
在《七里香》和《十一月的肖邦》之后的日子里,周杰伦的想象力更加丰富。 他并没有将自己的想象力和创作局限在音乐上,而是用更多的画面来衬托音乐的表现力。 2011年的专辑《惊叹号》发行后,有人觉得他的才华已经耗尽,但周杰伦其实已经在之前的一张专辑中表达了自己的想法。 在《超人不会飞》中,他唱了歌,出专辑一定是冠军,拍完电影一定是大热。 只能说,成为超人真的很难。 如果超人会飞,让我在空中停一会儿。
从某种意义上说,周杰伦可能是最后一位流行音乐歌星。 他出现在传统唱片业和数字版权业交接的那一刻。 1990年代后期,他以创作歌手的身份成功进入乐坛,以信息量大、音乐融合的方式结束了曾经漫长的苦情歌时代。 他创造了一定的音乐风格,也塑造了音乐的形象,或许他也是很多钢琴孩子的成功模板。
但在过去的20年里,我们一直把音乐的希望寄托在周杰伦身上,我们一直欣喜若狂地希望他能颠覆原来的自己。 然而,在音乐碎片化和大数据的今天,这已成为奢望。 在一个阅读和聆听不耐烦的时代,一张专辑带出的信息可能过于复杂和严肃。 因此,在一些人的认知中,听周杰伦的音乐似乎是一种反对“网红”音乐的态度,虽然没有人能远离流量的桎梏。 总之,可惜华语乐坛只有一个周杰伦。
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